BAUHAUS

Quatorze ans. Dans cette brève période entre deux guerres mondiales, l' école d'art et de design allemande Bauhaus a jeté les bases de la modernité. Partant d'une vision utopique du futur, l'école a développé une pratique avant-gardiste qui fusionne beaux-arts, artisanat et technologie dans le but de l'appliquer à d'autres médias et activités artistiques : du cinéma au théâtre, de la sculpture à la céramique.

Cet ouvrage de référence est possible grâce à la collaboration du Bauhaus-Archiv/ Museum für Gestaltung de Berlin, qui abrite la plus importante collection actuelle sur cette célèbre école d'art. Avec des documents, des études, plus de 250 nouvelles photographies, des croquis, des plans et des maquettes des œuvres réalisées, il nous rapproche des principes directeurs et des personnalités de cette communauté créative idéaliste à travers ses trois lieux successifs à Weimar, Dessau et Berlin. Des portraits de gymnastique de groupe occasionnels aux dessins d'une classe enseignée par Paul Klee; des vastes plans architecturaux au cendrier infiniment élégant de Marianne Brandt, la collection vibre avec les couleurs, les matériaux et les géométries qui composent la vision Bauhaus de l'œuvre d'art totale.

Ce livre est le test ultime de son énergie et de sa rigueur ; non seulement en tant que mouvement créatif pionnier, mais aussi en tant que paradigme de l'éducation artistique. Où l'expression et les idées avant-gardistes ont produit des œuvres à la fois fonctionnelles et belles. Ce volume pratique présente des artistes de premier plan tels que Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe et Lilly Reich.